Aletheia

Podemos contarlas. Antes y después de la ausencia: apuntes sobre afectos, experiencias de militancia y redes de lucha

Iara López — 2025-12-01

Acerca de la imagen de tapa: Los niños del Proceso de María Giuffra, 2003-2006

Equipo editorial Aletheia — 2025-12-01

Basile T. y González C. (coords.) (2024). Los trabajos del exilio en les hijes. Narrativas argentinas extraterritoriales. Eduvim, 539 páginas

Lorena Rojas — 2025-12-01

Fren, S. (2024). Radio Liberación Tv de Montoneros. Interferencias televisivas en la Contraofensiva. Mil campanas

Catriel Mario Ungaro — 2025-12-01

Langue, F. (coord.) (2024). Itinerarios y desafíos de la historia del tiempo presente. Prohistoria

Emmanuel Nicolás Kahan — 2025-12-01

“Un paredón enorme, que no existe ni existió nunca, pero que ella en su huida lo vio ahí, y así lo recuerda”: Una lectura de ¿Quién te crees que sos? a la luz de la díada Historia/Memoria

Silvana Casali — 2025-12-01

A la luz de las tensiones que dan forma al campo de Historia y Memoria, en este artículo proponemos seleccionar y analizar escenas significativas de ¿Quién te crees que sos?, libro de Ángela Urondo Raboy, autora perteneciente a la generación de hijos/as de militantes asesinados y desaparecidos durante la última dictadura militar argentina (1976-1983). Para esto, será de utilidad introducir los nudos conceptuales más importantes de este vínculo interdisciplinario, de manera de leer esta producción narrativa en relación a las posibilidades de representación del pasado reciente, al lugar de la subjetividad y del testimonio, dimensiones que consideramos sintonizan especialmente con la concepción benjaminiana de la historia.

Un enfoque semiótico del discurso de Salvador Allende y la vía chilena al socialismo

Gustavo Alberto Di Palma — 2025-12-01

Este trabajo tiene por objeto el análisis de distintos discursos pronunciados por Salvador Allende como presidente de Chile durante el periodo 1970-1973. El abordaje desarrollado, con herramientas que propone el modelo teórico de Eliseo Verón, examina la construcción discursiva de un proyecto político atravesado por las fuertes tensiones ideológicas del contexto histórico en el que se materializó. A través de la perspectiva semiótica, los enunciados de Allende son pensados en relación con las condiciones de producción del acto del habla, lo que implica articular las unidades estructurales y la lógica interna del discurso con los procesos de interacción social y política. Desde esa perspectiva, se reconocen los modos en los que el acto de enunciación del líder de izquierda entra en relación con las distintas categorías de destinatarios de sus mensajes (prodestinatario, contradestinatario y paradestinatario). En el mismo sentido, también se identifican las tensiones discursivas dentro del propio campo contrahegemónico, a partir de los cuestionamientos a la “vía pacífica al socialismo” que se verificaron en el espacio de izquierda en pleno ejercicio del poder.

Análisis crítico (y breve deriva historiográfica) del concepto ‘Estado terrorista’ de Eduardo Luis Duhalde

Carlos Alberto Caviglia — 2025-12-01

Este artículo aborda el concepto Estado terrorista elaborado por Eduardo Luis Duhalde, que si bien al día de hoy mantiene su inicial vitalidad y potencia es posible plantear que no ha sido reconocido en tanto construcción teórica. Para intentar saldar esta situación, retomo algunos antecedentes sobre dicha noción y repongo los tópicos que transitó Duhalde para su desarrollo: Estado de derecho, Estado militar, Doctrina de Seguridad Nacional, Estado de excepción y Estado contrainsurgente, a partir de los que dilucida la estructura específica del Estado terrorista. También me detengo en dos cuestiones: por un lado, en la propuesta del autor de identificar una doctrina militar superadora de la DSN y por el otro, en una primera aproximación a la manera en que concibe el terrorismo de Estado, noción que con el tiempo demostró mayor tracción incluso que Estado terrorista. Por último, trabajé en una reconstrucción de la propuesta historiográfica realizada por Duhalde y Rodolfo Ortega Peña no solo para recuperar sus ejes centrales y examinar su sintonía con la estructuración de su concepto de Estado terrorista argentino, sino también para poner de relieve su estrategia narrativa.

Behoteguy Chávez, G. (2023). Memorias de pacto y terror. Historias del general René Barrientos Ortuño en Bolivia (1959-1969)

Andrey Nicolás Botero Aristizabal — 2025-12-01

Dubois, P. (2023). Arte y museos de memoria en la Argentina. Narrativas de la memoria social sobre el pasado dictatorial en el Museo de la Memoria de Rosario y en el Museo de Arte y Memoria de La Plata (2011-2019)

Karent Santana — 2012-12-01

Sánchez Azcárate, F. (2024). Políticas de memoria sobre el devenir de las sociedades indígenas en la historia regional. Análisis a partir del caso de la Reserva Integral Laguna de los Padres

Matías Valenzuela — 2025-12-01

reseña

“¿Del rojo al negro?”, por Alessandro Portelli

Ana María Barletta — 2025-12-01

La pregunta tal vez debería ser: ¿Por qué seguimos traduciendo a Portelli? Efectivamente, no es la primera vez que Alessandro aparece en nuestras páginas. Las razones son varias, porque es un gran amigo de la Casa y por eso pudimos incorporarlo a nuestra comunidad como Doctor Honoris Causa de nuestra Facultad, de nuestra Universidad; porque nos ha visitado muchas veces y nos ha inspirado; porque continúa inspirándonos con sus trabajos acerca de la memoria, la historia y la oralidad.

Archivos íntimos en la construcción poética de las memorias: presentación del dosier

Florencia Larralde Armas — 2025-12-01

De implosiones de la voz testimonial y otras resacas colectivas en la narrativa de Verónica Estay Stange

Carolina Añón Suárez — 2025-12-01

Una precursora voz testimonial hilvana la narración de La resaca de la memoria (2023) de Verónica Estay Stange. Revelándose esta misma compuesta por una serie de yoes cuyos relatos ajenos le son, a la vez, propios, dicha voz testimonial no condena al ocaso la emergencia de otras voces, brindando amparo y alentando futuras postas discursivas. Si Estay Stange describe su ubicación entre los pedigríes de la posmemoria como perteneciente a la generación de los rezagados –quienes llegaron cuando los roles principales ya habían sido asignados y tuvieron que contentarse con inventarse un sitio entre los figurantes– este trabajo explora cómo en La resaca de la memoria la implosión de la voz testimonial funciona como remiendo literario mediante el que se reescribe esa desigual repartija histórica, evitando la repercusión del gesto narrativo excluyente. Desde la múltiple-primera persona testimonial colectjetivada que diseña Estay Stange se define un lugar de enunciación propio mediante un gesto que anhela abarcar la universalidad de percepciones, democratizando y colectivizando la primera persona narrativa.

Imprenteros: el archivo familiar y la memoria de los cuerpos

Vanina Navarrete — 2025-12-01

El trabajo propone un análisis de Imprenteros (2018), obra escrita, dirigida y protagonizada por Lorena Vega junto a sus hermanos, Sergio y Federico, a partir de la noción de “biodrama” (Tellas, 2002) y como parte de una constelación de prácticas artísticas más amplia, en la que sus protagonistas, “hija aguafiestas” (Ahmed, 2019), indagan en los restos del archivo familiar y al hacerlo realizan lecturas político-afectivas que habilitan experiencias estéticas singulares. El análisis rastrea los modos de presentar en escena aquello que parece irrecuperable, qué recursos del lenguaje corporal y sus inscripciones se ponen en juego para hacerlo, qué efectos provoca la yuxtaposición de materiales heterogéneos, entre otros procedimientos que, se articulan en el montaje de voces, de espacios y de tiempos, así como entre las memorias que se anidan en la pregunta por lo familiar. El recorrido propuesto hace hincapié en el archivo como resto, como potencia material y afectiva, y a su lectura en escena como dispositivo que conecta lo íntimo familiar con otras tramas, creando un nuevo acontecimiento. El trabajo, además, atiende a la importancia del biodrama y la performance en la escena contemporánea y en otras prácticas en las que la construcción de los imaginarios familiares aparece.

Cartografiar con, Cuerpo, archivo, territorio en algunas producciones de Albertina Carri

María Soledad Boero — 2025-12-01

La obra de la artista visual y escritora Albertina Carri se presenta como un desafío y una plataforma de experimentación para explorar algunas inflexiones en los modos de narrar determinadas experiencias vitales atravesadas por acontecimientos histórico/políticos. Operaciones que, en varios de sus materiales, incorporan una zona de reflexión sobre cómo componer un cuerpo en tanto operación que involucra una mirada particular sobre el archivo y también sobre el territorio. Entendemos que estos elementos son clave para tensionar cuestiones concernientes a memorias, procesos de subjetivación y formas del archivo como superficie de inscripción y registro. Desde esta perspectiva, nos interesa plantear algunas preguntas en relación con la propuesta de la artista en un recorrido parcial que tomará ciertas líneas de su primera novela, Lo que aprendí de las bestias (2021) en diálogo con algunas de sus películas. Pensamos que Carri elabora un dispositivo estético/afectivo/material en el que coexisten territorios materiales e inmateriales, procesos de subjetivación y usos del archivo que le permiten sostener/inventar una mirada disidente y ajena a los mandatos y roles dominantes. Un dispositivo en movimiento, que va mutando de acuerdo con los diferentes proyectos estéticos, pero en el que se percibe la creación de un territorio existencial (en el sentido que le otorga Félix Guattari al término) para generar otros modos de relación entre elementos heterogéneos (animales, vegetales, terrestres, humanos, más que humanos).

Aludir y archivar. Los eufemismos en las narrativas de lxs hijxs del exilio

Julia Cittá — 2025-12-01

La última dictadura militar en la Argentina forzó el desplazamiento masivo de perseguidos políticos y de sus familias fuera del país. De esta experiencia transgeneracional, emergieron en las últimas dos décadas las voces de lxs exiliadxs hijxs (Alberione, 2016), quienes a través de diversas disciplinas artísticas hicieron visibles sus experiencias y memorias marcadas por las secuelas de la violencia política de los años setenta. Estas producciones construyen nuevas formas narrativas y afirman una identidad propia que busca inscribirse en el relato colectivo de la Historia. Partiendo de la idea de que la temática del exilio en las narrativas literarias llegó tardíamente (Arfuch, 2016, 2019) en relación con las temporalidades de la (las) memoria(s) de hijxs, este trabajo propone analizar la novela Los eufemismos (2022 [2020]), de Ana Negri, con el objetivo de indagar la representación del exilio como marca identitaria, así como las formas que adopta el archivo afectivo presente en la enunciación de esta obra que articula creativamente la memoria individual con la memoria colectiva.

Aquellas muchachas muy bellas: archivo afectivo y devenir popular en las narrativas de hijxs

Carolina Bartalini — 2025-12-01

Este trabajo analiza la novela Una muchacha muy bella de Julián López como parte de la constelación de narrativas de memoria de la generación de lxs hijxs de desaparecidxs, aunque el autor no pertenezca biográficamente a dicha categoría. A partir de una voz infantil sostenida desde la adultez, la novela produce una poética del archivo afectivo que, en tensión con la tradición testimonial, desplaza la enunciación hacia una ficción melancólica y crítica. El texto propone la noción de “recreación” –inspirada en el reenactment performático– como clave para pensar estas producciones contemporáneas, que articulan memorias íntimas, materiales auráticos, y estéticas populares. Así, se postula una deriva dentro del género de la memoria: una ficción del yo que, más que reconstruir un pasado fijo, encarna una práctica creativa, comunitaria y política. La memoria se vuelve aquí una acción viva, performativa y popular, tensionando los pactos de lectura entre realidad y ficción, y expandiendo las formas de narrar la experiencia del terrorismo de Estado en el presente. Este análisis se inscribe en un diálogo con otras producciones audiovisuales y literarias de la generación, proponiendo una lectura coral de la memoria como lugar de reapropiación estética y crítica de lo común.

Archivos íntimos y memorias femeninas de la zona rural bonaerense

María Eugenia Rasic — 2025-12-01

Este artículo se escribe como la continuación de un diálogo entre nosotras, cuyo eje central son las intervenciones artísticas-literarias-archivísticas de mujeres en el oeste rural bonaerense. Más específicamente, para esta ocasión, nos pondremos a leer y escuchar, desde el archivo como política de lectura, las maneras de presentificar y de exponer a un afuera el recuerdo, la intimidad y sus pliegues. A su vez, la potencia con que dicha intimidad interrumpe la memoria histórica del territorio, atravesada por la ficción de desierto legada y un insistente despaisamiento. Las mujeres e intervenciones a explorar serán: Amalia Bara y su perfil de artista, escrito por Ezequiel Tujade para la revista Tapera del Desierto de Lincoln; Raquel “Kuki” Giubileo y su libro de artista autobiográfico construido entre el campo y la ciudad de General Pinto; Raimunda Silvera, una mujer rural que vivió más de 50 años en Cura Malal, en la entrevista y performance realizada por la colectiva rural Proyecto hermosura y los poemas que componen Pastoreos con Raimunda (2019), escrito y editado por su hija Mercedes Resch.